做为设计师来说，手绘的重要性，越来越得到了大家的认同！因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直接的“视觉语言”！
送大家两句话：
一是，手绘是最容易学的。 因为任何一门学科都有其自身的规律性，抓住规律性，才是学习的根本，手绘真的不难，其实就是四个字“比例、透视”。
要说的第二句话是，手绘是最难学的。之所以说难，是因为手绘的基本元素只有一个——线。作家是*写字生活的，写的每一个字都是字典里有的。人人都会写字，但真正成为作家的还是寥寥无几——每个人都会画线，但画出来的结果却大相径庭——有些人的线是僵硬的死板的，有些人的线即准确又充满“灵性”，处处闪动着手绘线条的美感；
我说：“手绘是最容易学的，手绘是最难学的！”"手绘"的提高,不是"一朝一夕"就可以学好的,除了勤奋和努力之外,是没任何"灵丹妙药"的!要想学好手绘这门学科，还是要先打好基础，基础是关键，要学会“走”并要走得“稳”，然后再去想“跑”想“飞”—— 还有许多学生问：我也天天在画，为什么总画不好（或没感觉）？ 大路老师有一句十分经典的话，说的很准确：原因有两点：一是没用“心”去画，二是画的数量不够！ 我很赞同大路的话。
首先，你必须懂得每一种做图的原理和方法，如果你把原理搞懂了，画完A3，A4的复印纸各一包，能有2/3可以拿出来给别人看而自己不脸红的时候，你未来的路也就宽了——虽然和大路说的角度不同，但意思是完全一样的—— 那么，什么是手绘？它的真正意义又是什么？ 手绘，个人的理解是：通过手工绘画完成某种结果的绘制过程。是一个过程。 我们现在通常所讲的“手绘”实际上是一种简化了的概念化语言。“室内设计建筑手绘”是一个大的概念！

“手绘”可以划分为两个部分：传统手绘和现代手绘。把现代手绘定位在“现代室内设计实用手绘”上。 划分的目的，是便于理解，便于掌握，便于有针对性的学习！因为两者的表达方式、表达工具、色彩应用都完全的不同了（关键是画图的时间），“传统手绘”讲究的是：准确、细致、全面、完整！ “现代手绘”讲求的是：精炼、简洁、快速、生动！ “现代手绘”必须以“传统手绘”做基础！那是我们“起跑”和“腾飞”的基石——- 万丈高楼平地起。
打好一个坚实的基础，是我们做任何事情的首要条件。这样的道理，人人都懂得！但真正的领悟并做到的却不是很多。谁都希望在很短的时间内取得成功，实现自己的计划，达到自己所希望的目标！然而，“浮躁”的情绪，“好高务远”“急功近利”的做法，又是我们学习和生活的大忌，要想取得事业上的成功必须扎扎实实、一步一个脚印的前行！这就要求我们，在这次学习中必须有一个良好的心态，树立一个正确的思想观，认认真真地按照既定的教学计划去学习、去训练、去提高！

先学会临摹，训练的方法如下：把优秀的图打印出来（A3或A4），把硫酸纸或拷贝纸覆在上面，用黑色中性笔准确画出图片上的空间结构和物体，要求线条细致、准确、完整、不添加和减少任何物体,不改变物体位置,画面干净、整洁！

<>     楼主你上面说的让我又知道了一些东西,谢谢你给我们这些年轻人一些机会,不过我觉得你说的临摹,把别人的打出来了再蒙在上面跟着别人的线画,我觉得这个没有多大意思哦</P>
<>    我觉得还是看着画好点,不要蒙在上面,如果蒙在上面的画是不是会让人造成一种离开了原画就不行了啊,可能也能够学人家的结构,看着人家的临的话,我觉得可以锻炼我们的眼睛和感觉,当然也可以学到了人家的用线和技法,最重要的是锻炼了我们的眼睛和感觉,我就记得我们高中的老师教我们画石膏的时候就是说不要用什么目测之类的方法,这样的话让人学的太死了,直接用眼睛看,你看见的什么形状就画什么形状出来,当然开始的时候肯定画不准的,时间长了,就有感觉了.这个是我一个人的看法哈,说的对不对,楼主帮我批哈哈,我就是想有什么就说什么,我很讨厌那种我们中国人多数的做法,当着领导有些话不敢说,呵呵,这个与我们说的专业无关了哈,闲扯了点,</P>
<>  我觉得大家就是要有什么就说什么啊,这样才有交流的效果啊.</P>

支持！　　

<>受益匪浅啊~~~</P>

<>慢慢学习</P>

谨遵教诲

学习！

受教了~~~

谢谢!噢正在学手绘!

呵呵!!工夫还不到家!!!正在苦练啊!!学习中！！